LA ÚLTIMA BAMBALINA

Mis pasos de sediento buscador de historias teatralizadas me condujeron anoche al otrora castizo y hoy multicultural barrio de Lavapiés, para adentrarme en  El Umbral de Primavera , un apacible y acogedor rincón de este Madrid tan lleno siempre de sorpresas y ofertas artísticas. En la recogida e íntima sala de este espacio alternativo, se representaba Aire siempe de viaje , espléndido texto de Sara García Pereda  dirigido por un Pablo Canosales   cuya trayectoria en los últimos años lo sitúa ya como un referente (tanto en su faceta de autor como de director) de la nueva dramaturgia española de este siglo.  Frescura, ideas, creatividad, magnífica formación y mucha profesionalidad es lo que encontramos en un montaje que rebosa juventud y nos encandiló desde el primer momento; una juventud, no exenta de reposada madurez, que impregna cada una de las acciones y las palabras de los dos únicos personajes que intervienen en la historia, y se transmite en cada detalle de la puesta en e

Un cubo mágico dominado por un insistente color fucsia tan irreal como la vida misma, un juego de teatro en forma de caja de música (Nora es su bailarina linda y feliz), que observamos de cerca y nos invita casi a entrar en ella, desde las tres paredes abiertas a través de las cuales contemplamos toda la acción, es lo primero que llama la atención en la original y creativa adaptación que se está representando estos días, en el Teatro Fernán Gómez , de uno de los grandes clásicos de la dramaturgia europea: Casa de muñecas , del noruego Henrik Ibsen  (1828-1906). Bajo la dirección de un José Gómez-Friha   siempre fresco, que mantiene en sus montajes, presididos por la elegancia, un justo equilibrio entre la innovación y la contención, esta versión que el dramaturgo rodense Pedro Víllora  ha escrito para la compañía Venezia Teatro  (con la que recientemente ha colaborado en un Tartufo  del que tuvimos ocasión de dar cuenta asimismo en estas "bambalinas") es una verdader

La Compañía Nacional de Teatro Clásico  (CNTC), con Helena Pimenta  al frente, ofrece su mejor rostro en esta divertidísima, ingeniosa y romántica versión de La dama duende  que, desde el pasado 5 de octubre, ha estado haciendo las delicias de cuantos aficionados al teatro áureo han pasado por su sede en el Teatro de la Comedia   a lo largo de este otoño que ya da su últimas boqueadas. Calderón de la Barca  muestra en esta comedia de capa y espada sus magistrales dotes para el género cómico y que, puestos a hablar de amor, imaginar engaños, alimentar los celos, crear graciosos ingeniosos y generar enredos, no le iba a la zaga al maestro Lope de Vega. Esta deliciosa pieza del repertorio clásico español fue compuesta por el dramaturgo madrileño en su juventud; y su acierto en el manejo de un ritmo escénico trepidante, destinado a satisfacer y entretener al variopinto público que asistía a los corrales de comedias, ofreciéndole una permanente intriga que finaliza en la siempre fel