LA ÚLTIMA BAMBALINA

Anoche se despidió de la Sala Roja de los Teatros del Canal   Ramón Gómez de la Serna y la formidable  troupe de músicos, cantantes y bailarines que lo han acompañado durante los tres únicos días que su extravagante y distinguida figura nos ha devuelto el Madrid vanguardista y desenfadado de hace cien años, previo a la sinrazón con que dio fin la que, con razón, fue bautizada como Edad de Plata de nuestras letras. Todo un cúmulo de recuerdos y creaciones culturales emanan del "torreón" de la calle Velázquez, donde don Ramón construyó un mundo a su medida, en el que confluyen, en un desordenado caos lleno de sentido, la tradición literaria que tan bien conoció con el vanguardismo artístico de una nueva época a la que el autor pertenece. Tradición y vanguardia, canciones populares y cabaret, la alta cultura y la cultura del pueblo llano se dan cita en este divertido y ambicioso juguete cómico-lírico bailable donde el Siglo de Oro y la Edad de Plata convergen y se alzan con u

Desde la primera vez que leí Realidad  (1892), de Benito Pérez Galdós , en su versión teatral, aquel texto con el que el autor iniciaría una rica y nueva aventura literaria, en un género con el que se reiventaría a sí mismo sobre la escena y cultivaría hasta el final de sus días, quedé fascinado por la fuerza e intensidad de los conflictos planteados y el inconfundible valor de unos diálogos en los que la palabra y la acción se conjugan con esa naturalidad y cohesión precisa -y característica- de los textos que saben a teatro de verdad. Galdós tuvo tiempo de demostrar, en los cerca de treinta años que dedicó a la literatura dramática -los de su madurez y provecta sabiduría-, que llegaba a ella no como un neófito barbilampiño dispuesto a acabar con todo aquello que no comprende y desprecia, a ofrecer el maná purificador, salvador, del último grito, de la nueva -pocas veces realmente nueva- ocurrencia, sino como un escritor con una larga trayectoria, dueño de la palabra, pero también gra

En la sala madrileña  Nave 73  se representa estos días El fuego amigo , un texto de  Juanma Romero Gárriz estrenado hace ahora casi dos años, en Teatro del Barrio -en el contexto de la VI Muestra de Creación Escénica Surge Madrid-, que recrea literaria y escénicamente la muerte del cámara José Couso, en 2003, durante el asalto a Bagdad por las tropas estadounidenses, como consecuencia del proyectil lanzado por un tanque contra el piso 15 del Hotel Palestina, donde se alojaban los periodistas que cubrían las noticias de la guerra en Irak. La obra de Romero Gárriz, que él mismo dirige, se posiciona por tanto en la línea del teatro documento o testimonial, un teatro comprometido -variante del  engagement  sartriano- que pretende aleccionar al público a partir de impactantes sucesos contemporáneos cuya dramatización busca crear una conciencia crítica desde una posición de denuncia. Han pasado algunos años desde aquellos acontecimientos, pero las imágenes y el relato de unos hechos que fu

  Ayer se presentó, en la Sala Verde de los  Teatros del Canal , una nueva versión de El perro del hortelano , de Lope de Vega , uno de los textos del repertorio clásico más veces representado en los teatros españoles de los últimos cuarenta años; incluso por nuestra Compañía Nacional de Teatro Clásico, afecta a esta comedia de enredo representativa del mejor Lope, cuyo último montaje comentamos desde  La última bambalina  hace ya tiempo. No es esta la primera vez tampoco que la  Fundación Siglo de Oro , impulsora del proyecto, se enfrenta a la puesta en escena de esta conocida pieza, con la que prácticamente inició su andadura hace ya quince años. En esta ocasión, la dirección del montaje ha sido asumida por el inglés Dominic Dromgoole , quien aborda por vez primera la puesta en escena de un texto clásico español con la experiencia de quien fuera director artístico del Shakespeare Globe Theater durante diez años y la convicción de que son muchas las concomitancias que pueden encontrar