LA ÚLTIMA BAMBALINA

Rodando, rodando... ayer La última bambalina se acercó de nuevo a  La Sala , ese nuevo y acogedor recinto escénico situado en la madrileña calle de Palos de la Frontera que parece dispuesto a ofrecer una programación alternativa original y de calidad. Y como tal puede calificarse la singular pieza escrita por el Dr. Pacho O'Donnell con el título de Lo frío y lo caliente ,   allá por los años setenta del pasado siglo, que aún hoy sigue conmocionando al público que asiste a su representación por la complejidad de su lenguaje, los temas que aborda y el modo descarnado -sin perder un halo de surrealista poeticidad- de hacerlo.  Y es que no hay duda de que este reputado psiquiatra y psicoanalista argentino, reconocido escritor y activo protagonista en la historia y la cultura de su país a finales del siglo XX, volcó en esta pieza sus inquietudes y conocimientos sobre los más ocultos rincones de la psique humana y el inconsciente; que, como no podía ser de otro modo, están plagados de s

Hace ya más de tres meses (el 17 de marzo), el  Teatro La Latina  alzaba el telón para presentar sobre su escenario  Ser o no ser , una espléndida adaptación teatral de Bernardo Sánchez a partir de la célebre comedia del director de cine estadounidense (de ascendencia judío-alemana) Ernst Lubitsch , llevada a las pantallas en 1942. Los ochenta años transcurridos entre ambas creaciones no han hecho mella en el valor y la calidad artística de una obra maestra, que ha sabido mantener su excelencia, gracias a la pericia de su adaptador y a la profesionalidad de un equipo humano dirigido por quien conoce a la perfección tanto el medio cinematográfico como el escénico:  Juan Echanove . Sublime trabajo el realizado por este gran actor, encargado de dar vida en el montaje producido por José Velasco a otro actor -ficticio en este caso-, Joseph Tura, que junto a su esposa María Tura, regenta un importante teatro en la Varsovia a punto de ser ocupada por los nazis en 1939. Los entresijos de la

En el momento que escribo esas líneas estará dando comienzo, en el Teatro Valle-Inclán  de Madrid, la última función de Los farsantes , la nueva obra de  Pablo Remón , dirigida por él mismo, que, desde su estreno el ya lejano 29 de abril, no ha dejado indiferente al numeroso público que ha disfrutado de esta sobresaliente propuesta escénica coproducida por el Centro Dramático Nacional.  De nuevo un espectáculo de dos horas y media trató, el pasado sábado, de medir nuestras fuerzas e interés como participantes espectadores -y expectantes- del rito teatral; y superó la prueba con éxito, demostrando que, con un estratégico intermedio en mitad de la función (hay que recuperar las buenas costumbres de quienes nos precedieron en el gusto y la práctica de este bienhadado arte), y un producto merecedor de su atención -lo bueno tiene la facultad de acelerar el tiempo, a la par que lo detiene-, el público de nuestros días es tan capaz de afrontar los largos metrajes escénicos como lo fueron sus

La coartada ... un título más que sugerente que, de manera instintiva, natural e inmediata, traslada nuestra mente a una tipo de dramaturgia muy extendida en el siglo XX, en la que los autores estadounidenses (O'Neill, Albee, Miller, Tennesse Williams, Reginald Rose) y británicos (Priestley, Pinter) fueron indiscutibles maestros; y que todavía David Mamet ha mantenido hoy, como destacado representante de un tipo de drama realista, de acentuado componente psicológico, cercano en ocasiones al thriller ; como sucede en la pieza que nos ocupa, original de la joven escritora y productora estadounidense Christy Hall . El título con que Bernabé Rico presenta su versión de este texto, dirigido por él mismo, recuerda al de anteriores versiones realizadas por este de algunas piezas de Mamet -al que, en cierta medida, la obra de Hall recuerda- representadas en el mismo teatro, el Bellas Artes (piénsese en La culpa ), donde, desde el pasado 27 de abril, ha podido disfrutarse hasta su despedid