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Mostrando entradas de marzo, 2022

Oriol Tarrason nos invita a vivir a cualquier edad, recordando que "Otra vida", en esta vida, siempre es posible

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  En el día en que se celebra la existencia y la necesidad del Teatro , no está mal que reflexionemos durante unos segundos sobre la situación, en nuestras actuales vidas, de este arte secular -milenario, si nos remontamos a sus orígenes- que ha acompañado al hombre desde que este tuvo la necesidad de expresar y contar en comunicación con el otro, para alentar, conmover, indagar, denunciar, compartir, divertir... y, en definitiva, sentirse vivo. Durante toda mi vida (consciente) he oído hablar -tanto en los libros del pasado como entre las gentes de la profesión- de la crisis del teatro . Yo mismo, durante muchos años, llegué a darlo por difunto y enterrado. Sin embargo, y a pesar de las voces que siguen clamando contra la precariedad de un arte y un oficio en el que, como en tantos otros, hay exceso de oferta para una demanda siempre insuficiente -sobre todo cuando hace ya casi un siglo que la escena no es la única opción de ocio social-, no hay como acudir a las muchas salas que prol

"El Golem", un viaje hacia las profundidades de la identidad, entre la ciencia ficción y el thriller filosófico

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El pasado 25 de febrero se alzó el telón del Teatro María Guerrero  para presentar ante el público la última propuesta escénica de nuestro laureado Juan Mayorga , El Golem , una ambiciosa pieza teatral en la que convergen los grandes temas e inquietudes filosóficas que han marcado la prolífica obra dramática del autor desde sus inicios... con toda su intensidad. Decir Mayorga es, desde hace tiempo, sinónimo de calidad literaria y hondura intelectual; unos rasgos que sobresalen en esta nueva producción del Centro Dramático Nacional , dirigida nada menos que por Alfredo Sanzol . Con tal carta de presentación, nuestras expectativas respecto a un montaje sobre el que ya se han escrito numerosas críticas (que hemos preferido no leer, siguiendo nuestra costumbre, antes de ver la obra en escena) eran muy elevadas. Y afirmamos, desde ahora mismo, que estas fueron más que colmadas. Lo que vimos ayer en la sala principal del María Guerrero fue la quintaesencia del teatro mayorguiano ; no nos atr

"Adiós, dueño mío", una comedia femenina y feminista con sabor a Siglo de Oro y comedia musical

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Durante unos días, las mujeres han tomado la palabra, incluso impostando la voz masculina, en el Teatro Bellas Artes  de Madrid, utilizando un texto -adaptado a nuestro tiempo por Magüi Mira , en una versión de Emilio Hernández - de la escritora María de Zayas y Sotomayor , quien ha sido considerada una adelantada del feminismo en un siglo, el XVII, en el que la historia iba por otro lado y las relaciones entre hombres y mujeres dieron mucho juego sobre el papel y la escena. Sea. Quien haya leído las novelas de tan insigne literata no podrá dudar del destacado papel que la autora madrileña otorgó a las numerosas representantes de su sexo que pueblan su obra; caracterizadas en su mayoría por una astucia e inteligencia capaz de engañar y confundir al más pintado, mostrando una manifiesta superioridad respecto a sus bobaliconas víctimas masculinas, que, convertidas en figurones ridículos, sirven de escarnio y de mofa, en desagravio a sus ofensas y al caprichoso y despótico comportamiento

Esa "Oceanía" que todos llevamos dentro, en la imagen de Carlos Hipólito y el recuerdo de Gerardo Vera

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  Gran sesión de teatro la vivida ayer sábado en la sala Max Aub de las  Naves del Español . Carlos Hipólito , en un derroche de maestría actoral, nos deleitó con un verdadero recital interpretativo. ¡Qué grande el teatro cuando consigue su mayor fin, que es la ilusión de verdad y la conmoción emotiva, que en esta ocasión nos adentró en la historia personal de un hombre al que el teatro español debe mucho: Gerardo Vera ; recordado, homenajeado y sentido en este gran texto escrito por el desaparecido director y hombre de teatro, en connivencia y colaboración con José Luis Collado . A este trío de ases se le une José Luis Arellano , gran amigo asimismo de Vera, en la dirección de un montaje al servicio de las palabras y los recuerdos de este. Oceanía es un libro de memorias, una confesión convertida en monólogo, en la que Vera desnuda, desde el otoño de su vida, su alma de juventud y niñez. Descubrimos con este algunos de los momentos más decisivos de su vida, todos ellos relacionados co

"La batalla de los ausentes", alegato antibelicista y antídoto contra sátrapas, de La Zaranda

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El pasado domingo tuvimos ocasión de asistir a la representación de La batalla de los ausentes , el nuevo espectáculo de La Zaranda , la veterana compañía jerezana que ha convertido el esperpento, lo grotesco y el humor cáustico en las señas que han identificado sus producciones, desde sus inicios, hace ya bastante más de cuarenta años. Eusebio Calonge vuelve a mostrar su enorme talento dramático y literario en un texto que no defrauda las expectativas -siempre altas- de los que conocemos y amamos el universo teatral de La Zaranda. Al igual que Francisco Sánchez (o lo que es lo mismo, Paco de La Zaranda ), director del montaje y uno de los tres actores que lo protagoniza, al lado de Gaspar Campuzano y Enrique Bustos . Estrenada en la última edición del Festival de Olite, en julio de 2021, la obra se presentó en Madrid el pasado 17 de febrero, en el Teatro Español , donde permanecerá hasta el 20 de marzo. La batalla de los ausentes nos adentra en una suerte de realismo mágico donde el