LA ÚLTIMA BAMBALINA

Se inicia un nuevo año, y La última bambalina  le da la bienvenida volviendo a la normalidad y retomando su actividad cotidiana, aún con el ritmo en el cuerpo y las melodías de Rent agolpándose en nuestra cabeza. No solo melodías; más bien un abanico de sensaciones y estímulos diversos, lanzados a nuestros sentidos en un rico collage policromo lleno de vitalidad y juventud. Eso y el estimulante contenido de una obra musical cuyo mensaje sigue hoy, treinta años después de su estreno, tan vigente como cuando Jonathan Larson (1960-1996) la concibió. José Luis Sixto dirige y adapta esta nueva versión de un texto ligado inexorablemente a su autor, quien falleció la noche antes de su estreno. La vida -y la muerte- de Larson se hallan muy presentes en una creación que aborda, en definitiva, la lucha por la supervivencia en las calles de un barrio neoyorquino donde, en medio de la especulación inmobiliaria y la nueva amenaza del VIH, artistas sin recursos, prostitutas, yonquis y mend...

Ver de nuevo Fuenteovejuna , y hacerlo desde los ojos y la estética arrebatadoramente brutal, bellamente visceral, ritual, llena de fuerza primitiva, y artísticamente medida por la siempre original concepción de la puesta en escena de Rakel Camacho , es un auténtico lujo. Parecía que poco más se podía añadir a un clásico tan conocido y representado como este de Lope de Vega , convertido desde hace tiempo en símbolo de la lucha y la unión del pueblo contra la tiranía. Los desmanes del comendador Fernán Gómez y sus hombres, en ese humilde espacio rural donde sus gentes laboran, festejan y aman en una armónica existencia propia de un idealismo bucólico, cobran mayor fuerza y una virulencia desmedida, en esta nueva versión firmada por María Folguera , por el violento contraste -destacado con extraordinario acierto por la directora- entre ambos mundos. La violencia y la barbarie se oponen e imponen a la alegría y la armonía; el mal avasalla al bien; la fealdad -de alma- agrede a la belleza ...

Desde el pasado 5 de abril, la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico representa, en el  Teatro de la Comedia , El monstruo de los jardines , una comedia mitológica de Calderón, escrita y estrenada en 1661, donde se hallan todos los recursos del dramaturgo palaciego y cortesano que fue en su madurez. Es esta la primera vez que nuestra CNTC se fija en una obra apenas conocida del autor madrileño -si bien ha sido estrenada con anterioridad en dos ocasiones en Almagro, en sendos montajes de Ernesto Caballero (2000) y David Lorente (2017)-, y lo ha hecho delegando la responsabilidad en una Joven Compañía cuyo nombre no debe despistar, pues los montajes protagonizados por esta se hallan a la altura de su correlato maduro en profesionalidad y calidad. Arropados por un sólido equipo artístico, con nombres de la talla de Vicente Fuentes (asesor de verso), Mónica Boromello (escenografía), Felipe Ramos (iluminación), Ikerne Jiménez (vestuario) y Luis Miguel Cobo (composición musical y...

La discreta enamorada es una de las piezas dramáticas de Lope mejor construidas. Escrita en la plenitud de su talento y su vida, esta obra de comienzos del siglo XVII expresa como pocas el arte nuevo de hacer comedias ideado por el autor, constituyendo en sí misma el paradigma de una forma de hacer teatro cuya influencia marcó el devenir de la escena durante siglos . Un maravilloso ingenio del enredo y la versificación -no deja de asombrar el sobrehumano dominio de la palabra de Lope de Vega - centrado en el tema que más interesó, vital y literariamente, al poeta madrileño: el amor. La trama central de la pieza gira en torno al amor que siente Fenisa, que vive con su madre viuda, por Lucindo, un apuesto galán vecino de esta, hijo del también viudo capitán Bernardo. El enredo es fruto de una historia de amores cruzados cuando el capitán pide la mano, en lugar de a la viuda, a su hija; y Lucindo, siguiendo el plan de Fenisa, hace lo propio con su madre. La astucia, desparpajo e inteligen...