LA ÚLTIMA BAMBALINA

Macabro . Con esta explícita contundencia se presenta el nuevo título que la compañía getafense  La Paranoia de Trastaravíes  estrenó ayer en  La Usina , representativo espacio del Madrid teatral alternativo y sumergido. El escritor mexicano Luis César Durán , que ha presentado su obra simultáneamente en España y en su país, se adentra en un género poco habitual en los escenarios, el del terror psicológico , del que ya hemos dado cuenta en otras ocasiones desde La última bambalina siguiendo los pasos del dramaturgo y director madrileño Francisco J. de los Ríos, especialista en este tipo de obras. La acción de la pieza transcurre en un teatro abandonado hace tiempo, donde un psiquiatra, el Dr. Max ( Alberto Sesmero ), y su paciente, Tiago ( Carlos Liria ), mantienen una sesión terapéutica que se adentra en un terreno inquietante y sobrenatural. Las obsesiones neuróticas de este, y las revelaciones que va mostrando a un doctor cada vez más imbuido en estas, adentra al espec...

El pasado domingo La última bambalina volvió a visitar  La Usina , ese recogido espacio ubicado en el circuito teatral alternativo de Embajadores, para ver el estreno de Celeste Flora , texto del dramaturgo gaditano Juan García Larrondo (El Puerto de Santa María, 1965) elegido por la compañía getafense  La Paranoia de Trastaravíes  como última muestra de un continuado y sólido trabajo de investigación teatral, iniciado con los albores de este siglo, siempre al servicio de las artes escénicas y de un compromiso social que su directora, Natividad Gómez , suele potenciar y buscar en los textos elegidos por la compañía. Son ya varios los trabajos de esta que hemos comentado desde  La última bambalina , y en todos observamos una coherencia en el modo de abordar los textos y llevarlos a escena; un estilo al que Natividad Gómez ha dado forma desde su planteamiento artístico de los montajes, pero también a través de la escuela teatral que dirige y en la que se ...

Se experimenta una desconcertante, pero también agradable sensación, entre espiritual y estética, cuando en una sala de teatro alternativo y experimental, como es  La Usina , se presenta un nuevo montaje cuyo texto principia con unos versos -nada menos que un soneto de Sor Juana Inés de la Cruz- puestos en boca de una monja: "¿En perseguirme, mundo, qué interesas?"... Ahora bien, esa confortable y pacífica imagen -cierto es que enmarcada en unos inquietantes barrotes que anuncian algo más que la solitaria celda de un claustro-, sin perder su estática compostura, ofrece un radical cambio de tono al sustituir los versos de la conocida como décima musa por los no menos sugerentes de Roger Waters, alma mater de Pink Floyd ("Tell me true, tell me why, was Jesus crucified"...), que darán paso al inicio de Anatomía de un vencejo , la obra de Antonio Miguel Morales (Palma de Mallorca, 1968) que en 2018 se alzó con la segunda edición del Premio Internacional Dramaturgia ...

Verjas , obra de los hermanos José y Javier Bizarro, que obtuvo en 2016 el accésit del V Premio Dulce por Amargo, otorgado por la Escuela Superior de Arte Dramático de Asturias, ha estado representándose, desde el pasado 27 de mayo, en la sala madrileña La Usina ; centro alternativo caracterizado por ofrecer una programación vanguardista, siempre comprometida tanto con el teatro como con las numerosas causas sociales y humanas de un mundo nunca falto de ellas, cada vez más visibles y presentes en nuestras vidas. El texto de los hermanos Bizarro se adecua perfectamente a los cánones del teatro comprometido y de denuncia. No hay doblez alguna en su intención, que se muestra sin ambages desde el momento mismo en que los dos únicos personajes visibles que intervienen en la obra, Belén y Julia (no incluimos en este aserto los dos verdugos que protegen la frontera y dan inicio a la pieza, interpretados por las mismas actrices), dos hermanas que sobreviven en una situación límite...