LA ÚLTIMA BAMBALINA

  Hasta ahora nunca se había representado una obra de Susan Glaspell (1876-1948) en nuestro país. El Teatro Español  ha tenido la visión y el acierto de producir el montaje de uno de los textos dramáticos -el primero de larga extensión- de esta polifacética escritora de principios del siglo pasado, que, junto con el cultivo de la narrativa, dio un importante impulso al teatro estadounidense de su tiempo al fundar junto a su marido la compañía Provincetown Players  (1915-1922), en la que trabajó como actriz y para la que escribió la mayoría de sus obras teatrales. Entre ellas, esta  Bernice  que se representa desde el 29 de octubre en la sala Margarita Xirgu del Teatro Español. Escrita en 1919, la pieza de Glaspell, en una muy correcta traducción y versión realizada por Ignacio García May , es un producto, tanto formal y estéticamente como por su contenido, genuino de su tiempo. El realismo se afianza entonces, en buena medida gracias a la labor realizada por ...

Posiblemente nadie que no estuviera informado previamente del contenido de la propuesta teatral que ayer presenciamos en la sala Margarita Xirgu del Teatro Español  (o fuera aficionado al deporte de competición) se habría hecho una idea de este simplemente por su título: 8,56 . Bien es cierto que las imágenes de un atleta en su atuendo característico, con que se presenta la función, y una simple ojeada a la sinopsis explicativa de la obra, sirven para suplir la amnesia -o voluntario desinterés por el tema- de algunos ciudadanos, que muy pronto, en los primeros instantes de la función, pudimos ponernos en situación y recordar -gracias a la completa información ofrecida por una periodista que retransmite la hazaña en directo- el triunfo de Yago Lamela en los mundiales de 1999, al conseguir un salto que le otorgó una medalla de plata que supo casi a oro y alcanzar un récord de Europa que mantuvo durante años. Julio Béjar , autor y director de uno de los textos elegidos en el seg...

Tiempo ha que no bambalineamos por los numerosos espacios de nuestro siempre vivo Madrid teatral. Entre los escogidos refugios con encanto que hay en esta ciudad se encuentra la Casa Museo de Lope de Vega , adonde ayer nos encaminamos para asistir a una de las actividades que en su romántico jardín, detenido en el tiempo, se han programado este verano. Lope de Vega y su hija sor Marcela, los dos personajes protagonistas de Cenizas de Fénix ,   nos aguardaban para mostrarnos la intimidad de unos recuerdos compartidos, mostrados sin atadura alguna, y a corazón abierto, a los afortunados que tuvimos el privilegio de escuchar unas intervenciones que adquieren naturaleza de confesión y reivindicación en muchos momentos. No hay duda de que la figura homenajeada y reivindicada es Lope de Vega , cuyos versos alimentan el grueso de una acción centrada en la voz poética -y humana, fieramente humana- del personaje, y en la rememoración de algunos importantes momentos de su dilatada vida amoro...

Día de Difuntos. Hace ciento ochenta y cuatro años, Mariano José de Larra escribió, tres meses y medio antes de su suicidio, uno de sus más demoledores artículos, cuyas fatídicas palabras hemos tenido la oportunidad de escuchar estos días sobre un escenario, junto con otros importantes y muy conocidos -hasta no hace mucho tiempo- textos del duque de Rivas, Zorrilla, Rosalía de Castro, Espronceda y Gustavo Adolfo Bécquer .  Con el título de Noche de difuntos , desde el 28 de octubre al 1 de noviembre, en la Sala Guirau  del Teatro Fernán Gómez  se ha ofrecido un espectáculo más que apropiado para estos días de luto y recuerdo a los seres queridos que emprendieron su último viaje. Dirigido por Elisa Marinas -intérprete como actriz en la obra-, la dramaturgia de esta pieza, que supone una muy didáctica y acertada lección y homenaje a nuestro Romanticismo, ha corrido a cargo de Carlos Jiménez y Daniel Migueláñez , quien realiza asimismo un destacado papel en escena dand...

Una nueva oportunidad hemos tenido estos días para presenciar, por fin, la representación del  Nerón escrito por Eduardo Galán , que fue estrenado en la pasada edición del  Festival Internacional del Teatro Clásico de Mérida , en julio de 2018. Anoche, tras ser presentado en el Teatro Bellas Artes  de Madrid durante cinco días consecutivos, volvía a despedirse del público en una función en la que, esta vez sí, estuvimos allí para dar cuenta de ello en  La última bambalina . Anhelábamos conocer el tratamiento que el dramaturgo madrileño había dado a un personaje sin duda teatral, y apropiado para la tragedia, que había sido llevado ya en alguna otra ocasión a la escena española. A principios de este siglo lo hizo Alfonso Vallejo con su Ébola-Nerón (2001) y, hace cincuenta años, otro dramaturgo madrileño, Alfonso Paso, ofreció en Nerón-Paso (1969), interpretada por él mismo, una de sus más arriesgadas y vanguardistas creaciones escénicas. Conociendo la trayec...

Basta asomarse ligeramente a la cartelera de la capital española, en estos días de apacible estío, para darse cuenta de que la ausencia de madrileños no disminuye la aparición de interesantes propuestas teatrales con las que satisfacer y deleitar nuestro apetito escénico. En esta ocasión, nuestros pasos nos han llevado a un discreto, aunque acogedor, local situado en el castizo barrio de Embajadores: La Usina ; una de esas salas alternativas de nuestra geografía teatral, herederas del espíritu que animó en el siglo pasado el llamado por entonces teatro independiente de nuestro país. En este espacio destinado al aprendizaje, la investigación y experimentación con el lenguaje escénico y a la representación de montajes destinados a públicos reducidos (la sala puede albergar poco más de cincuenta personas), tuvimos anoche la oportunidad de disfrutar de un espectáculo ideado, escrito y dirigido por  Francisco de los Ríos , al frente de su Compañía " Teatro del Sótano ", c...