LA ÚLTIMA BAMBALINA

Ayer acudimos a  Sojo Teatro  para ver No hables con los muertos , un drama de terror, original del especialista en el género Francisco J. de los Ríos , que acumula el mismo éxito que otras obras del autor como La habitación , El ataúd o Están todos aquí , pieza esta última que se representa también estos días en la misma sala. La obra, estrenada en 2024, y recogida en el segundo volumen de "Teatro Terror" del dramaturgo (Lastura Ediciones, 2025), ha tenido un fructífero recorrido desde entonces, incluso con variaciones que han afectado a alguno de sus personajes. Es el caso de Sara Reinfield, protagonista y maquinadora de la inquietante acción que sucede en escena, transformada en esta nueva versión en Samuel Reinfield; en mi opinión, con notable acierto. Quienes han podido presenciar No hables con los muertos  en su nueva propuesta -representada desde el pasado mes de septiembre-, han tenido la fortuna de disfrutar no solo de la calidad literaria de un texto impecable ...

Erzsébet Bathory, la condesa sangrienta  es la nueva producción de  Teatro del Sótano , estrenada en el peculiar y acogedor espacio de  La Casa de Rovodorovsky , en el corazón de Malasaña. Francisco J. de los Ríos , autor y director de la obra, mantiene su personal apuesta por un género poco hollado en el teatro: el de terror. Víctimas , El escándalo Hellfield , Obsesión ,  La habitación , La bruja, La sombra del monstruo , El ataúd , No hables con los muertos , son títulos que la preceden y avalan el cultivo de este " Teatro terror "; nombre con el que De los Ríos ha publicado ya algunas de sus piezas ( Teatro terror , Lastura Ediciones, 2022) y se espera un próximo volumen en el que los aficionados al género podrán profundizar en el singular universo creado por el dramaturgo, cercano a la tradición de Poe y Lovecraft, conectado con la tradición del teatro gótico de hace dos siglos y la cinematografía gore de nuestro tiempo. Jennifer Baldoria , actriz indiscu...

La última bambalina retoma su actividad acercándose al teatro desnudo y esencial, teatro en las catacumbas, de resistencia y de subsistencia -personal y artística-, donde nos encontramos con el rostro sin máscara, más allá de la escénica, de quienes crean el tejido artesanal que sostiene -o eso queremos creer- la industria teatral. O quizá no; posiblemente la industria vaya por otro lado y ni los roce. Pocas compañías como la que dirige Francisco J. de los Ríos desde hace años en Madrid, bajo el significativo nombre de Teatro del Sótano , expresan mejor esta concepción del hecho escénico: una forma de entender el teatro que aún sigue creyendo en su capacidad transformadora del mundo ; enraizada, en unos montajes llenos de significado donde lo superfluo no tiene cabida y cada palabra, cada acción, responden a una intencionalidad dirigida a conectar, conmocionar e impactar en el público, en una suerte de ritual sacro-profano, de origen primigenio, destinado a provocar en él la catarsis ...

El dramaturgo y director madrileño  Francisco J. de los Ríos acaba de presentar, en el  Teatro de las Aguas , una nueva creación teatral en la que vuelve a uno de los géneros que ha cultivado con mayor interés y personalidad; ese "teatro terror", con tintes de thriller psicológico, género negro de raíces gótico-románticas, a caballo entre el gore y el horror, más cultivado en el cine que en las tablas de los escenarios, del que dejó buena muestra en el libro homónimo publicado en 2022, donde el autor incluyó tres de sus textos más representativos de esta corriente: La habitación , La bruja  y La sombra del monstruo .  A este categoría pertenece El ataúd , una asfixiante distopía ubicada en un mundo infernal donde el calor sofocante y el fuego se han adueñado de las calles, y las personas se refugian en sus madrigueras, para sobrevivir, tratando de fingir una normalidad inexistente. Nada ni nadie es normal en ese mundo creado por Ríos , donde los maniquíes conviven c...

Una humilde sala, una honesta apuesta dramática, sincera, real, llena de intención y literatura, y el placer de contemplar la nueva comedia escrita y dirigida por  Francisco J. de los Ríos , que en esta ocasión protagoniza asimismo la historia que durante este mes de octubre ha estado representándose en  La Usina , es lo que nos encontramos el pasado sábado en este pequeño espacio del circuito alternativo madrileño donde las propuestas escénicas saben siempre a teatro de subsistencia, teatro necesario, nacido desde las alturas del Sótano.  El escándalo Hellfield muestra  el sello de las creaciones de este polifacético artista que lleva el teatro en la sangre. Y con ella, y su entrega a una profesión que impregna y ocupa su vida, ha venido desplegando una actividad imparable al frente de la sala en la que han visto la luz sus trabajos en los últimos años, inclusos los nacidos de sus laboratorios teatrales, destinados a la investigación y el entrenamiento teatral, dond...

La Usina , ese rincón de la escena madrileña dedicado a la experimentación teatral, donde las compañías independientes tienen un espacio en el que mostrar esa otra cara del teatro, la que sobrevive en los sótanos impulsada por la fe de sus protagonistas en la alta misión social de la escena, y la de sus no menos románticos seguidores, adictos a la experiencia de soñar adentrándose en los secretos revelados tras las bambalinas, ha abierto sus puertas de nuevo, tras varios meses de reclusión y silencio impuestos por la amenaza silente y mortal que se ha instalado en nuestra vidas. Más propia de una de las pesadillas a las que Francisco J. de los Ríos nos tiene acostumbrados parece esta nueva normalidad, donde los espectadores que asistimos al teatro nos asomamos a la libertad a través de los ojos inquietos que sobrevuelan nuestras mascarillas. Así nos reencontramos el pasado domingo quienes asistimos al estreno de Nadie llora sobre la tumba de Electra , un magnífico texto de est...

El mal adopta muchas formas y rostros. Ha convivido con el hombre desde los orígenes mismos de la humanidad , y su latente amenaza se ha percibido y hecho visible, a lo largo de la historia, en numerosas ocasiones. Vinculado, en la tradición cristiana, con el demonio y desconocidas fuerzas ocultas de origen infernal que acechan a los mortales, el folklore y la literatura popular ha extendido fabulosas leyendas ligadas a unos "imaginarios" seres, en ocasiones de alcance mítico, que han alimentado la fantasía más oscura y el terror de nuestra psique, en cuyos recónditos dominios duermen nuestros más despreciables temores y deseos... nuestros fantasmas.  En una apuesta y empeño personal de Francisco J. de los Ríos , la compañía Teatro del Sótano , dirigida por este, acaba de estrenar en La Usina , un nuevo texto teatral destinado a indagar en esos fantasmas a los que la literatura del XIX -el siglo en que asienta definitivamente el terror como género literario moderno- ...

La obra de Francisco J. de los Ríos como dramaturgo y director teatral está marcada por el sello distintivo de la coherencia y la autenticidad. Todos los trabajos que hemos tenido la oportunidad de contemplar de este todoterreno de la escena han tenido como marco el reducido, aunque acogedor, espacio de La Usina , esa sala alternativa madrileña donde hace tiempo nuestro hombre aposentó su reino. Ningún lugar más a propósito para su Teatro del Sótano que este oasis de teatro íntimo, alejado de la parafernalia comercial del teatro superventas, donde el público puede asistir a espectáculos exclusivos y verdaderamente irrepetibles, dada la negativa de su autor a querer ofrecer sus palabras a la imprenta. Si el teatro es, por su esencia, una ceremonia viva, directa, en tiempo presente, el rito teatral que Francisco J. de los Ríos nos ofrece en cada uno de sus montajes sabemos, por su propio planteamiento efímero, que lo es aún más. Y así lo saben también los actores que han trabajado...

Anoche tuve la oportunidad (y la buena fortuna) de disfrutar en La Usina , sala experimental y alternativa de Madrid a la que hemos acudido en varias ocasiones desde que iniciamos la aventura de  La última bambalina  hace unos meses, de una función singular, distinta, posiblemente única en el conjunto de cuanto se está representando ahora mismo en la capital. La novedad de este montaje no reside en el uso de todopoderosos instrumentos técnicos capaces de deslumbrar al público, ni escenografías vanguardistas, dispuestas a sorprender a fuer de originalidad; tampoco en la novedad literaria del asunto presentado. La fuerza y el interés de La Habitación  se construye, al contrario, a partir de un inteligente empleo de medios precarios, de la sencillez escenográfica y de un texto, eminentemente literario, muy familiar para el público habituado a la escritura del romántico  Edgar Allan Poe (1809-1849) y a las historias de terror, misterio y suspense que los lectores...

Admiro el trabajo y la dedicación de los mortales que, subidos en las alas de su creatividad, se convierten por un momento en dioses, o en heraldos de su mensaje, capaces de acercarnos a ellos con sus sueños. A esta categoría pertenecen quienes, sobre las tablas de un escenario, reviven en cada función la sagrada ceremonia en que el hombre se muestra retratado y desnudo.  Este ritual alcanza su más elaborada y compleja expresión en la tragedia griega , género superior entre las distintas formas escénicas al que, después de veinticinco siglos, los directores de escena de nuestro tiempo, en una suerte de respetuosa idolatría, siguen pretendiendo extraer sus más íntimos secretos y posibilidades. Como ha vuelto a hacer  Francisco J. de los Ríos en su personal y libre versión de uno de los textos emblemáticos de Eurípides , estrenada ayer en  La Usina , una pequeña sala madrileña en la que el concepto de "Laboratorio teatral" se hace vivo en cada nueva representación...

Basta asomarse ligeramente a la cartelera de la capital española, en estos días de apacible estío, para darse cuenta de que la ausencia de madrileños no disminuye la aparición de interesantes propuestas teatrales con las que satisfacer y deleitar nuestro apetito escénico. En esta ocasión, nuestros pasos nos han llevado a un discreto, aunque acogedor, local situado en el castizo barrio de Embajadores: La Usina ; una de esas salas alternativas de nuestra geografía teatral, herederas del espíritu que animó en el siglo pasado el llamado por entonces teatro independiente de nuestro país. En este espacio destinado al aprendizaje, la investigación y experimentación con el lenguaje escénico y a la representación de montajes destinados a públicos reducidos (la sala puede albergar poco más de cincuenta personas), tuvimos anoche la oportunidad de disfrutar de un espectáculo ideado, escrito y dirigido por  Francisco de los Ríos , al frente de su Compañía " Teatro del Sótano ", c...