LA ÚLTIMA BAMBALINA

Anton Chéjov retrató en El jardín de los cerezos  (1904), la última de sus obras, a la que sobrevivió apenas unos meses tras su estreno, el inevitable choque entre dos mundos; uno viejo y caduco, convertido en sombra de lo que fue y ceniza a punto de desvanecerse, y otro pujante, osado e irrefrenable, nuevo, moderno. Este enfrentamiento, siempre presente, pero más acusado en los momentos históricos donde se han producido significativos saltos cualitativos en el tiempo, cambios de época, se mostró con toda su intensidad en el paso del siglo XIX al siglo XX. Chéjov dejó como testamento literario una de las obras que mejor han plasmado este conflicto sobre el escenario, personificado, por un lado, en las figuras de la ostentosa y espléndida -y arruinada- terrateniente Liuba Andreyevna Ranevskaia ( Carmen Conesa ) y su séquito de amigos pedigüeños, familiares y criados, que viven al amparo de quien no es ya más que un símbolo, incapaz de sostener económicamente su dispendiosa vida, de ...

En un Madrid amablemente relajado por la amplitud de espacios y la libertad que ofrece la ausencia del mundanal ruido, La última bambalina ha querido salir de su escondrijo refrigerado y acercarse a uno de esos espacios donde, en este paréntesis agostizo, se sigue ofreciendo teatro para los viciosos empedernidos del beleño de Talía. Y de otros vicios malsanos como este trata la obra que ayer nos acercamos a ver a la pequeña y muy acogedora sala  Off Latina , situada en el privilegiado espacio de la capital de donde coge su nombre.  Sobre el amor (y otros vicios malsanos) es un ingenioso espectáculo dirigido y protagonizado por Valerio García Mera , construido a partir de tres piezas breves independientes, que ha sabido engarzar mediante un acertado juego de metateatro en el que estas son presentadas por los dos únicos actores que aparecen en el escenario , mientras el público asiste, entre comprensivo y cómplice, a la intimidad y la trastienda, entre bastidores, de una c...

Ayer acudimos al Teatro de La Abadía para ver una nueva versión de  La gaviota , una de las piezas más importantes de  Anton   Chéjov  (1860-1904), considerada asimismo una de las obras cumbre del teatro universal. Humilde en demasía se muestra el conocido director Àlex Rigola (Barcelona, 1969) al presentarse a sí mismo como adaptador del texto, cuando, en realidad, lo que nos muestra es una obra absolutamente original y propia, inspirada en la creación del dramaturgo ruso, utilizando su particular manera de entender el lenguaje teatral y de enfocar la puesta en escena de un clásico en nuestro tiempo. "Versión libre", se concreta en el programa extendido, utilizando una definición más apropiada para catalogar una propuesta escénica que podría -más bien, debería- haber utilizado un título distinto para evitar cualquier identificación equívoca con la obra escrita por Chéjov a finales del siglo XIX. Hecha esta salvedad, y asumiendo que no vamos a hablar de ...

En el  Teatro Valle-Inclán  de Madrid se representa estos días El jardín de los cerezos , el último de los grandes textos dramáticos del escritor ruso Anton Chéjov (1860-1904), estrenado apenas unos meses antes de su muerte en el Teatro de Arte de Moscú, bajo la dirección de Konstantín Stanislavski , quien creó y llevó a la escena el "método" interpretativo por antonomasia del naturalismo escénico. Resulta casi imposible separar este emblemático texto del realismo psicológico ruso (al igual que las restantes grandes obras dramáticas de su autor: La gaviota , Tío Vania y Las tres hermanas ) de la fórmula naturalista del director que la puso en pie por vez primera hace más de cien años. Esta vinculación ha pesado en las diferentes representaciones del texto realizadas a lo largo del último siglo, que, de uno u otro modo, normalmente han reproducido con una mayor o menor fidelidad realista el tono "finisecular" de una obra ambientada a finales del siglo XIX. Sin e...