LA ÚLTIMA BAMBALINA

Iniciamos temporada en el  Gan Teatro Pavón  con Bestseller. La obra que Lorca nunca escribió , un texto de  Ozkar Galán que mantiene muchos de los rasgos que han hecho de este dramaturgo guerniquense una de las voces más singulares, iconoclastas e inconformistas de la literatura dramática española del presente siglo. La vena entre sarcástica y cínica reconocible en buena parte de su obra se hace visible de nuevo en esta pieza, centrada en la figura de Paco ( Nacho Guerreros ), un escritor de novelas tan prolífico como desconocido que mantiene una concepción de la literatura -y una forma de afrontar la vida- anclada en un mundo analógico ya desaparecido. Mantenido hasta ese momento en su pequeño mundo por su mujer, Begoña ( Rebeca Sala ), quien está convencida de que lo que Paco necesita es una adecuada promoción, esta decide dar un giro a la situación contratando los servicios de María ( Ana Arias ), una agresiva community manager que, empleando los actuales recursos de...

Adelantándose a las celebraciones que a lo largo del próximo año recordarán el centenario de la Generación del 27 , a la que el  Teatro Fernán Gómez  dedica un amplio espacio en esta ya iniciada temporada, la Fundación Teatro Joven ( LaJoven ) ha querido homenajear y rescatar, de la mano de José Luis Arellano y Mabel del Pozo , directores del montaje que hoy nos ocupa, la figura de Mercedes Pinto (1883-1976), una de las voces femeninas más representativas -y olvidadas- de aquella generación, autora de textos tan revolucionarios en su tiempo como aquella polémica conferencia de 1923, dedicada a El divorcio como medida higiénica , cuyo escándalo propició meses después su salida de España -desterrada por Primo de Rivera-, a la que no regresaría ya durante el resto de su vida, desarrollando toda su obra literaria en diferentes países de Hispanoamérica, hasta su asentamiento definitivo en México, en 1943, donde permaneció hasta su muerte. No llegó a compartir espacio, por tanto, ...

Segundo estreno en los  Teatros del Canal  en los inicios de temporada, en cuya Sala Roja se presentó hace unos días Electra Jonda , un texto del recordado Juan Guerrero Zamora (1927-2002), nunca representado con anterioridad, que, cuarenta años después de su creación, pudo verse por primer vez en un escenario el pasado mes de julio, en el Festival de Mérida. Partiendo del mito clásico de Electra, tantas veces llevado al teatro desde que Esquilo, Sófocles y Eurípides le dieran forma hace dos mil quinientos años, Guerrero Zamora construyó una tragedia española contemporánea de ambientación rural y andaluza, en la que se percibe con claridad la influencia del universo trágico lorquiano . La venganza de Electra ( Carolina Lapausa ) cobra forma en un cortijo andaluz cubierto por el luto tras la muerte del padre, señor de la casa y de las dehesas donde pacen los toros que lo han arrollado. La relación entre su viuda Clitemnestra ( Alejandra Torray ) y el mayoral Egisto ( ...

La rica y variada cartelera teatral madrileña, que una temporada más vuelve a arrancar con fuerza, ofrece al aficionado la posibilidad de elegir entre multitud de ofertas. Algunas propuestas lo llevarán a reencontrarse con nuestros clásicos y el verso encumbrado por los autores áureos, otras le invitarán a la reflexión y a formularse preguntas, o a enfrentarse con conflictos sociales y humanos; otras buscarán su esparcimiento y distracción, también la emoción, la complicidad y la risa... Y entre esta expresiva confusión de sueños, intenciones y formas, encontraremos algunas piezas que, en su forma y sentido, son, por encima de todo, Arte . El  Teatro de La Abadía  es uno de esos templos dedicados a Talía que, desde sus inicios, estuvo entregado a tan noble causa. ¡Qué mejor lugar para llevar a escena una obra como Leonora , la exquisita y delicada pieza confeccionada por Alberto Conejero , estrenada a comienzos de la temporada pasada en Contemporánea Condeduque, y qu...

En clave de Comedia del Arte da inicio la recreación de El retablo de las maravillas cervantino que Els Joglars vuelve a presentar estos días, veintidós años después de su primer exitoso estreno, en la sala Guirau del  Teatro Fernán Gómez . Partiendo de este célebre entremés de Cervantes , Albert Boadella dirige un montaje actualizado de aquella primera versión, cuya dramaturgia corre a cargo del propio Boadella junto a Ramón Fontseré , en el que la realidad española contemporánea se desnuda críticamente, desde la mueca burlona del sarcasmo , ante los ojos y oídos del público. Estas "Variaciones contemporáneas" de aquel retablo muestran que la hipocresía, el esnobismo, la necesidad de aceptación social y grupal, la desvergüenza, la apariencia y el timo siguen campando a sus anchas por esta España extremosa , abanderada de vanguardias tanto quijotescas como desnortadas, incapaz de distinguir la realidad de la ficción en los espejos vacíos que inventa. Otras serían las variac...

Madrid arrancó ayer su temporada teatral. Y lo hizo nada menos que con un Lope de Vega , en los  Teatros del Canal . La versión que pudimos presenciar de  Los locos de Valencia  lleva la firma de  José Luis Alonso de Santos , para quien nada del teatro clásico es ajeno, y ha sido dirigida por la brillante y experimentada actriz -y no menos talentosa directora-  Pepa Pedroche . La acción de esta conocida comedia juega con la locura de amor, en un viaje de ida y vuelta que vuelve locos a quienes son atravesados por su indiscriminada saeta -¡ay, Cupido!- o hace que se arrojen más fácilmente en sus brazos quienes ya lo son. Locos, quiero decir. Floriano ( Daniel Muriel ), huido en Valencia tras creer haber dado muerte al príncipe Reinero ( Carlos Manrique Sastre ), con la ayuda de su amigo el conde Valerio ( Jacobo Dicenta ) encuentra refugio en el hospital de locos de la ciudad, donde se hace pasar por tal. Dirigido por Gerarda ( Lucila Gandolfo ), que solo se exp...