LA ÚLTIMA BAMBALINA

Es muy difícil que nadie que ronde los cincuenta años no sepa quién fue el profesor Keating y el Club de los poetas muertos, o haya expresado en voz alta en más de una ocasión el horaciano carpe diem ,   rememorando aquella película que popularizó la expresión a finales del siglo pasado; tanto como aquel "¡Oh, capitán, mi capitán!" de Whitman, convertido en un grito de rebeldía -también de responsabilidad- y reconocimiento, a un tiempo, hacia los líderes y héroes anónimos -los docentes lo eran entonces- capaces de transmitir, defender y divulgar los valores más auténticos de una sociedad verdadera y merecidamente humana . Eran otros tiempos. En 1989, se estrenó en Estados Unidos una película, Dead Poets Society -traducida como El club de los poetas muertos , en España-, con guion de Tom Schulman y dirigida por Peter Weir, que causó un enorme impacto internacional y, sin exageración alguna, marcó a más de una generación. Aquel profesor de Literatura, de extravagantes métodos ...

En nuestras correrías teatreras, nos trasladamos ayer a Pacífico, en el distrito Retiro, para conocer una nueva sala teatral que, confesamos, nos maravilló. Su nombre,  Salto Escénico . Creado y dirigido por Luis Otero y Keka Monreal, este nuevo espacio, que acaba de cumplir siete meses de vida, cumple con todo cuanto se puede pedir -y desear- de un teatro alternativo, cuyas instalaciones sonrojarían -por estupendas- a las de muchas salas escénicas consolidadas en la capital. Si la programación elegida acompaña a su nivel técnico y recursos, estamos seguros de que no tardará en hacerse un merecido hueco en la cartelera teatral y convertirse en un espacio de referencia. La obra que nos llevó hasta allí es un texto de  Claudia Puig Moysset   que ha tenido ya un largo recorrido en Madrid. Estrenada en enero de 2025, en La Escalera de Jacob, la obra ha estado en escena durante bastante tiempo con posterioridad, en el Teatro de Las Aguas, para regresar ahora con un nuevo elenc...

Si hay que volver a los clásicos -hay tantos por recordar y descubrir-, sea, Chéjov bien lo merece. Sin embargo, debo admitir que, si pude reconocer la historia -a retazos- de las cuatro piezas arrebujadas en este espectáculo que lleva por título  Moscú no existe , se me escapó el sentido último que pretendió darle una unidad conjunta a todas ellas. El experimento llevado a cabo por la veterana compañía valenciana  L'Om Imprebís , en mi opinión, se queda a medio camino entre la originalidad y la inanidad del para qué. Santiago Sánchez , codirector de la obra que ayer se estrenó en la Sala Jardiel Poncela del  Teatro Fernán Gómez , junto a Michel Lopez , afirma haber tratado de expresar y mostrar, utilizando los más importantes textos dramáticos del escritor ruso ( Tío Vania , La Gaviota , Las tres hermanas y El jardín de los cerezos ), el paralelismo existente entre los conflictos y la sociedad representados en aquellas piezas con mucho más de cien años, y la nuestra. No...

Estos días se representa, en la Sala Verde de los  Teatros del Canal , Baco Polaco , una obra del autor y director  Mauricio Kartun , producida por el  Complejo Teatral de Buenos Aires , que, después de recorrer varios festivales internacionales, tras su estreno hace un año en el Teatro Sarmiento de la citada ciudad, llega ahora a la capital española para mostrarnos la singular concepción del arte escénico de este gran creador argentino. Desde aquel "Pequeño misterio ácrata" llamado Terrenal que tuvimos ocasión de ver en el Teatro de La Abadía, en 2019, nos habíamos vuelto a disfrutar de l a artística y punzante mirada de Mauricio Kartun . Sus tonos ocres y grises sobre el escenario, esos rostros lánguidos y expresivos tras unos maquillajes -en ocasiones máscaras, como en algunos momentos de la pieza que hoy nos ocupa- que realzan la tristeza de los personajes y aportan pesadez a unas vidas nunca fáciles, y unos ojos que han visto ya demasiado para creer en utopías. Y una...

En 2024, con ocasión del 20.º aniversario de la productora madrileña  Secuencia 3 , esta convocó un original certamen internacional de literatura dramática, pionero en sus características, dirigido exclusivamente a dramaturgos mayores de cincuenta y cinco años. Locuras paralelas , de la dramaturga argentina Gabriela García , fue   la obra ganadora de un concurso al que se presentaron un total de 128 textos, procedentes de diez países distintos; y que ahora, tras su estreno y representación en diferentes teatros de España, en una versión para la escena cuya coautoría recae sobre Paco Mir , director asimismo de su montaje, se ha presentado en Madrid, en el  Gran Teatro Pavón . Locuras paralelas es una comedia de humor sorprendentemente seria , que destaca por su originalidad, al abordar de forma distendida y humorística un tema tan interesante, misterioso y atractivo -con su punto de ciencia ficción- como el de los mundos paralelos . Una misma casa, dos parejas diferentes e...

Buenísimo trabajo escénico, un gran espectáculo teatral, sin paliativo alguno , es el que ayer pude disfrutar en la Sala Juan de la Cruz del Teatro de La Abadía . Se notaba la mano de Andrés Lima , su director, en un montaje cuyo ritmo, fuerza, colorido, desparpajo y espectacularidad llevan su sello. También el compromiso político habitual en las obras en que participa, firmada en esta ocasión por Esther F. Carrodeguas . Porque político, muy político, social, reivindicador y combativo es el texto de Carrodeguas, Libres!!! , una pieza que coquetea abiertamente con el cabaret y la revista sicalíptica para ofrecernos un divertido y desenfadado espectáculo musical con rabiosas, desternillantes y magníficas interpretacione s, en las que tres maravillosas actrices cantantes relatan los avatares de las mujeres que protagonizaron la lucha feminista en los tiempos de la II República. Las trabajadoras del grupo anarcosindicalista Mujeres Libres , fundado en 1936 con la intención de luchar, ...