LA ÚLTIMA BAMBALINA

No existe comedia insustancial, puesto que el teatro se nutre de la sustancia de la vida. Y, en la vida, las alegrías y las penas juegan una caprichosa partida en la que la seriedad, vestida de prestigiosa etiqueta, trata inútilmente de arrebatarle su cetro a la sencilla sonrisa con que se adorna cada mañana la felicidad. En teatro, no hay nada más difícil para un autor que hacer reír, ni reacción más natural y espontánea en el público que la de la carcajada . Eso lo sabían muy bien nuestros grandes comediógrafos del pasado siglo, herederos de una larga tradición escénica que encontró, con Ramón Gómez de la Serna y el nuevo concepto del humor gestado en las vanguardias, un fecundo filón llevado hasta sus últimas consecuencias por Jardiel Poncela, López Rubio, Neville, Mihura, Alfonso Paso o Alonso Millán, cultivadores de un tipo de comedia tradicional y "comercial" que terminó sufriendo el descrédito de la crítica y de cierta parte del público, a causa, entre otras razo...

Hace tiempo que Ramón Paso nos ganó para su causa. Entre las numerosas producciones teatrales que se ofertan anualmente en la cartelera madrileña, no resulta fácil distinguir voces con un sello tan original y personal como el suyo. Inconfundible tanto en la concepción del discurso dramático como en la estética de sus montajes, marcados siempre por un tono conversacional, provocador e irreverente, el prolífico dramaturgo y director madrileño ha sabido crear un estilo propio que lo distingue; incluso cuando aborda proyectos en apariencia tan alejados del tono gamberro, cínico y humorístico que domina el grueso de su producción como este Drácula. Biografía no autorizada , última de sus creaciones, que desde el pasado 9 de enero se representa en la sala Guirau del  Teatro Fernán Gómez  de Madrid. Desde que Bram Stoker , a finales del siglo XIX, diera forma definitiva al personaje, la inquietante y atractiva figura de Drácula, y el mito del vampiro, han sido llevados con f...

Retomamos nuestra actividad informativa y analítica de la escena madrileña como la dejamos hace dos semanas, comentando una obra interpretada por la compañía  PasoAzorín , que mantiene al unísono, en la cartelera del  Teatro Lara , tres de sus montajes (todos ellos reseñados en La última bambalina ). Tan solo nos faltaba dar cuenta de esta última pieza, que lleva por título Lo que mamá nos ha dejado , donde el dramaturgo y director madrileño Ramón Paso vuelve a dar muestra de su talento en ambas facetas, que forman en él un todo inseparable. Como inseparables de su expresión estética son las actrices que una vez más interpretan sus personajes: Ana Azorín , Inés Kerzan , Ángela Peirat y Ainhoa Quintana ; a quienes se une en esta nueva aventura cómica un veterano de la risa, Eloy Arenas . Con este afortunado y compacto elenco, que conjunta experiencia, simpatía y ganas de disfrutar, el buen rollo en escena, la profesionalidad y el humor están garantizados. Afirma R...

"Que la vida iba en serio uno lo empieza a comprender más tarde", afirmaba Gil de Biedma en uno de sus más conocidos poemas, donde recordaba con nostalgia y acentuado desengaño "el único argumento de la obra", esto es, el inexorable paso del tiempo y la muerte. No se halla exento de esta desengañada certeza existencial el fondo sobre el que se construye el universo dramático de Ramón Paso (Madrid, 1976); pero el desengaño de este dramaturgo curtido en las distancias cortas, acostumbrado a diseccionar la realidad ahondando en los entresijos psicológicos, pasionales y caprichosos de las relaciones humanas, no se detiene en la naturaleza contemplativa de quien observa la vida desde una impotente e iluminada resignación, sino que, asumiendo las limitaciones del ser, trasciende estos retazos de realidad cotidiana, profundamente urbana y juvenil (de la que nace su obra), a través del humor y de un cinismo escéptico y a la vez sentimental, en un acto de comprensión, p...

Anoche acudimos al siempre animado barrio madrileño de Malasaña para ver una de las dos nuevas producciones teatrales que en estos momentos la compañía PasoAzorín mantiene en escena, ambas a escasos metros:  Las leyes de la relatividad aplicas a las relaciones sexuales , en el Teatro Lara; y Besarte, mimarte, follarte , en la Sala Intemperie , un espacio de reciente creación dirigido por Lorka Gasaosa y Gerard Iravedra. Raras veces quedamos defraudados de nuestras salidas teatrales a esas múltiples salas alternativas que proliferan en la capital, heroicos reductos de iniciativa privada donde el teatro cobra forma y se hace vivo a pie de obra, impregnando de cultura el tejido social de las calles. Tan heroicos como las decenas de actores, dramaturgos, directores y otras gentes del teatro que, de forma prácticamente anónima, sostenidos por el precario (pero muy poderoso) alimento de su ilusión y el amor por la escena, han decidido hacer del ARTE su profesión, asumiendo l...